Jockey Club Innovation Tower: planos y organización espacial

Zaha Hadid y la transformación de la tipología de torre universitaria

Jockey Club Innovation Tower, lectura de proyecto

La Torre de la Innovación del Jockey Club (JCIT), proyectada por Zaha Hadid Architects, alberga la Escuela de Diseño de la Universidad Politécnica de Hong Kong (PolyU) y el Instituto de Diseño del Jockey Club para la Innovación Social. Con 15 plantas y una superficie aproximada de 15.000 metros cuadrados, el edificio reúne a más de 1.800 estudiantes y miembros del personal en un programa compuesto por estudios de diseño, laboratorios, talleres, aulas multifuncionales, espacios de exposición, una sala de conferencias y un salón común.

La implantación del edificio responde a una condición urbana particularmente restringida. El solar, estrecho e irregular, se encuentra en el extremo noreste del campus universitario, limitado por el campo de fútbol hacia el sur y por el enlace de Chatham Road con el Corredor de Kowloon hacia el norte. Su posición establece una relación simultánea con el tejido consolidado de la universidad y con las infraestructuras viarias que delimitan el campus. La conexión con el núcleo central de PolyU permite incorporar el edificio a los recorridos cotidianos de la institución y facilita el contacto entre diferentes facultades y áreas de conocimiento.

El campus de la Universidad Politécnica de Hong Kong se ha desarrollado durante aproximadamente cinco décadas mediante una sucesión de edificios que, pese a sus diferencias formales y constructivas, mantienen cierta coherencia como conjunto universitario. La JCIT introduce una configuración espacial diferenciada dentro de este sistema. Su organización no se limita a resolver un programa vertical, sino que incorpora espacios de encuentro y circulación como componentes fundamentales de la experiencia académica.

Una de las operaciones principales consiste en la revisión de la relación convencional entre torre y podio. El edificio disuelve esta distinción mediante una composición continua, en la que los diferentes ámbitos del programa se relacionan a través de patios, vacíos y espacios comunes. Estos elementos introducen intervalos dentro de la organización vertical y generan lugares de encuentro que complementan los estudios, talleres, laboratorios, foros de exposición, teatro e instalaciones recreativas.

La distribución programática se organiza a partir de una estructura vertical conectada por sistemas de circulación y espacios compartidos. Los 15 niveles reúnen actividades de distinta escala y naturaleza, desde áreas de trabajo especializado hasta espacios destinados a exposiciones y eventos. Los huecos interiores y las superficies vidriadas permiten establecer relaciones visuales entre diferentes sectores del edificio, reduciendo la separación entre las unidades funcionales. La transparencia adquiere así una dimensión organizativa: permite reconocer la actividad desarrollada en otros niveles y favorece la continuidad perceptiva dentro de la institución.

La circulación constituye uno de los principales instrumentos de articulación del programa. Los recorridos conectan estudios, talleres, laboratorios y espacios colectivos, pero también producen áreas de permanencia informal donde pueden establecerse encuentros entre estudiantes, docentes e investigadores. Esta condición resulta especialmente relevante para una escuela de diseño, cuyo funcionamiento depende de la proximidad entre disciplinas, procesos de trabajo y formas diversas de producción de conocimiento.

Los patios interiores y exteriores complementan este sistema al introducir espacios de escala intermedia dentro de la estructura vertical. Su presencia diversifica las condiciones de iluminación, ventilación, encuentro y permanencia, al tiempo que interrumpe la continuidad estrictamente ascendente de la torre. Los vacíos funcionan como articuladores entre los diferentes programas y permiten que la experiencia del edificio alterne entre espacios especializados, áreas comunes y lugares de interacción espontánea.

La organización espacial responde, por tanto, a una concepción del edificio académico basada en la proximidad entre disciplinas. La coexistencia de estudios, laboratorios, talleres, aulas y espacios de exposición permite que actividades con diferentes requerimientos funcionales compartan una misma estructura arquitectónica. La disposición de los espacios comunes y las conexiones visuales refuerzan esta condición al hacer perceptible la actividad desarrollada en otros sectores de la torre.

El programa institucional incorpora además el Instituto de Diseño del Jockey Club para la Innovación Social, cuya creación se vincula con la contribución de 249 millones de dólares de Hong Kong realizada por el Hong Kong Jockey Club Charities Trust para la construcción del edificio. Esta dimensión institucional amplía el funcionamiento de la torre más allá del ámbito estrictamente universitario y establece una relación entre educación, investigación y actividades vinculadas con la innovación social.

La JCIT puede entenderse así como una infraestructura académica en la que la organización vertical del programa se articula mediante vacíos, transparencia y circulación. La disolución de la tipología torre-podio permite concentrar funciones diversas dentro de un volumen condicionado por un solar estrecho e irregular, mientras los espacios comunes introducen relaciones transversales entre los distintos niveles. El edificio vincula de este modo las restricciones de su emplazamiento con una organización espacial orientada a la interacción entre disciplinas y a la continuidad de la vida académica.

Planos del Jockey Club Innovation Tower de Zaha Hadid

TECNNE | Arquitectura, pensamiento crítico y práctica cultural ©Marcelo Gardinetti 2026 – Todos los derechos reservados.
El contenido de este sitio web se encuentra protegido por la legislación vigente en materia de propiedad intelectual e industrial. Salvo en los supuestos expresamente previstos por la ley, queda prohibida su reproducción, distribución, comunicación pública o transformación sin la autorización previa del titular de los derechos correspondientes. Las imágenes y fotografías reproducidas se utilizan exclusivamente con fines informativos, críticos y educativos, en el marco de la divulgación de obras artísticas y arquitectónicas de relevancia cultural. En todos los casos, proceden de fuentes de acceso público en línea, se presentan en baja resolución, carecen de idoneidad para usos comerciales y van acompañadas de la correspondiente mención de autoría, sin que ello implique desconocimiento alguno de los derechos de propiedad intelectual que les son inherentes. Los esquemas y bocetos que acompañan los artículos han sido elaborados por el autor a partir de material fotográfico preexistente, con una finalidad analítica e interpretativa, reconociendo explícitamente la autoría original de las obras representadas y respetando íntegramente los derechos que las protegen. Tecnne emplea herramientas de inteligencia artificial generativa como apoyo en tareas de investigación documental y redacción asistida. Todo contenido es revisado, verificado y editado bajo responsabilidad exclusiva del autor. Ver [política editorial].