El artículo examina la Casa en la Isla de Djerba de Machado Silvetti, abordando el problema de cómo articular la vivienda contemporánea en un entorno insular mediante estrategias de adaptación climática, control de la luz y organización espacial introspectiva. La obra se analiza como un conjunto de volúmenes encadenados que generan patios intermedios y umbrales sucesivos, donde la circulación se convierte en un mecanismo de transición entre interior y paisaje. La geometría fragmentada permite modular la exposición solar y crear condiciones de sombra que responden al clima mediterráneo del sitio. La materialidad pétrea y las superficies blancas refuerzan una lógica de inercia térmica y continuidad formal con las tradiciones constructivas locales. En este marco, la arquitectura se concibe como mediación entre técnica contemporánea y contexto cultural, evitando una oposición entre modernidad y vernáculo. El artículo concluye que la Casa en Djerba redefine la vivienda en climas extremos mediante una síntesis entre forma, clima y recorrido, donde la espacialidad se organiza como secuencia ambiental controlada.
Casa en Djerba, Machado Silvetti
La vivienda proyectada por Machado Silvetti se emplaza en la isla de Djerba, en el litoral del mar Mediterráneo, dentro de un contexto climático semiárido con temperaturas medias cercanas a los 20 °C. Este enclave, caracterizado por una larga sedimentación histórica que incluye asentamientos cartagineses y referencias literarias asociadas al episodio de los lotófagos en la Odisea, ha sido considerado dentro de las propuestas patrimoniales de la UNESCO. En este marco, el proyecto establece una relación crítica con el lugar, incorporando tanto condicionantes ambientales como referencias culturales.
La casa articula una síntesis entre recursos propios de la arquitectura vernácula del norte de África y operaciones derivadas de la tradición occidental, evitando una mera superposición estilística. La propuesta se organiza a partir de la interacción entre dos entidades geométricas diferenciadas: un cubo y una estructura de circulación envolvente. Esta dualidad no se limita a una resolución formal, sino que introduce una lectura conceptual en la que se tensionan distintos sistemas de orden y modos de habitar.
El cubo constituye el núcleo del proyecto y se configura como un patio de doble altura que, tanto en planta como en sección, responde a una modulación regular y a proporciones asociadas a esquemas compositivos occidentales. En su interior, cuatro columnas definen un sistema estructural autónomo que sostiene el dormitorio principal, ubicado en un nivel superior, al que se accede mediante una escalera metálica dispuesta en uno de los ángulos del vacío central. Esta organización introduce una jerarquización vertical del programa, al tiempo que enfatiza la condición del patio como espacio articulador, donde convergen estructura, circulación y espacialidad.
La escalera que envuelve y protege el volumen cúbico retoma principios de las tradiciones constructivas locales, reinterpretados mediante una operación formal que intensifica su presencia dentro del conjunto. Machado Silvetti la incorpora como un dispositivo de fuerte carga expresiva, cuya continuidad perimetral introduce una dimensión escenográfica y establece una lectura dinámica del volumen central, al imponer su trazado sobre las cuatro caras del cubo.
Este elemento no se limita a resolver la circulación vertical, sino que organiza el acceso desde el exterior a los distintos niveles de la vivienda, culminando en una terraza mirador ubicada en la cota superior. Su desarrollo progresivo articula el programa en altura: en el primer nivel, la envolvente de la escalera configura una logia que integra el comedor, la cocina y las áreas de servicio; en el segundo, estructura el acceso a los dormitorios de huéspedes; y en el tercer nivel, vincula los espacios auxiliares asociados al dormitorio principal. De este modo, la circulación perimetral actúa como mediadora entre interior y exterior, a la vez que introduce un gradiente de privacidad y una secuencia espacial continua que redefine la relación entre el núcleo central y su envolvente.
En la introducción a La arquitectura de las sombras de Jorge Silvetti, K. Michael Hays plantea que “la arquitectura necesita algo de ideología; requiere algo de claroscuro”, señalando que la obra de Silvetti asume esos marcos ideológicos como condición operativa, al tiempo que los hace visibles y los somete a desplazamientos críticos mediante recursos formales. En este sentido, identifica procedimientos como la anamorfosis, la oblicuidad o la construcción de ficciones conscientes de su propio artificio, sintetizados en la noción de “la belleza de las sombras”¹.
En este proyecto, Machado Silvetti introduce una alteración del orden tipológico a partir de una operación formal que articula elementos provenientes de tradiciones clásicas y vernáculas. La composición no se limita a yuxtaponer referencias, sino que las integra en un sistema coherente donde la tensión entre distintos lenguajes arquitectónicos se resuelve en términos plásticos. Esta estrategia evidencia una posición proyectual que, en lugar de estabilizar categorías, las somete a un proceso de reinterpretación, produciendo una configuración en la que convergen distintas matrices culturales bajo una lógica formal unificada.
Marcelo Gardinetti
Notas:
1 K. Michael Hays, introducción a “Jorge Silvetti, The Beauty of Shadows” en K. Michael Hays (ed.) Architecture, theory since 1968 (Nueva York, Columbia University, 1998),263
Imágenes: ©Machado Silvetti
Machado Silvetti, House in Djerba, Tunisia
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