Estudio del pintor Amadee Ozenfant, Le Corbusier 1922
El atelier de la casa del pintor Amadee Ozenfant construido en 1922 encarna una síntesis del espacio purista que proclama Le Corbusier durante esos años. Esta vivienda es la primera que realiza en Paris y en ella pone en práctica sus ideas respecto a la arquitectura de los nuevos tiempos. Ozenfant y Le Corbusier compartían una idea plástica narrada entre 1918 y 1924 en la revista L’Éspirit Nouveau. Ozenfant fue autor del término Purismo para identificar el movimiento pictórico fundado por ambos y que, muy a pesar de Le Corbusier, también rotula las obras de arquitectura realizadas por él en la década del 20.
Marcelo Gardinetti | 22 de julio de 2019
“Fachada libre. Estandarización del elemento ventana a escala humana. Unidad y sus Combinaciones” 1
El edificio enfatiza la simpleza que confiere la geometría pura. Una fachada diseñada bajo un estricto orden matemático. Le Corbusier saca de contexto elementos característicos de establecimientos fabriles para incorporarlos a la arquitectura doméstica con nuevos significados. Para Curtis, esta intención expresa una idea decisiva respecto a su arquitectura: “el estudio de Ozenfant era un pequeño fragmento del sueño maquinista de Le Corbusier: un límpido santuario dedicado a L’Espirit Nouveau.” 2
Los dientes de sierra que formaron parte del diseño original de la cubierta -ahora inexistentes- y en las ventanas moduladas, establecen una novedosa discordancia en la imagen de la vivienda tradicional. Los planos transparentes se colocan a ras del muro exterior para adquirir una imagen de ingente ingravidez. El contraste entre el diseño plástico de la escalera exterior en forma de cinta arrollada y la rígida estructura del volumen principal es una estratagema que utiliza frecuentemente Le Corbusier: la conjunción de geometrías opuestas para potenciar por contraste la cualidad de ambas.
Tanto las referencias mecánicas como la forma abstracta de una geometría pura coinciden con los principios pictóricos puristas que proclamaban en la revista. Al respecto, Frampton, señala que en el taller Ozenfant, Le Corbusier “traspone por así decirlo, el prototipo Citrohan a un volumen cubico único, el taller, alrededor del cual el resto de la casa se dispone de manera relativamente incómoda. El taller de doble altura está iluminado en dos lados adyacentes y por un chasis acristalado en el techo. Es, de forma manifiesta, en oposición a las estancias de vivienda, el espacio purista privilegiado” 3
Es efectivamente en el atelier ubicado en el piso superior donde la idea se manifiesta con mayor énfasis. El uso de iluminación cenital natural, filtrada por un cielorraso de cristal ahumado, permite distribuir la luz de manera uniforme y le confiere al local un carácter novedoso y práctico. La orientación norte y este de los lados exteriores del terreno facilitan la intención de colocar grandes paños de carpinterías en ambas caras, simplificando las fuentes luminosas. La superposición de ambas acciones consuma una distribución uniforme de la luz natural en todo el espacio. El diseño de las carpinterías responde a esa lógica industrial proclamada, y aunque fueron realizadas de manera artesanal, semejan el resultado de una producción seriada. La escalerilla que conduce al altillo ratifica esa visión maquinista. Presenta una evidente similitud con las escaleras interiores de los barcos, evocación poética a la máquina de vapor.
En el atelier Ozenfant Le Corbusier exterioriza en esta obra su avidez por transformar el entorno moderno de manera racional, mediante formas de carácter universal que expresan su gusto por la geometría y su interés por el mundo mecanizado. El espacio purista aquí representado es el comienzo de un recorrido que no será lineal, pero que se apoya en algunos de los conceptos que germinan en esta obra.
Marcelo Gardinetti
Referencias:
1. Le Corbusier, Oeuvre complete 1910-1929, vol. 1 1929. Basel: Birkhauser, 1995
2. William J.R. Curtis, Le Corbusier, ideas y formas, ©Blume 1987 pag. 57
3. Kenneth Frampton, Le Corbusier, ©Akal 2001 pag. 31
Le Corbusier Atelier Ozenfant Abstract
The atelier of the house of the painter Amadee Ozenfant built in 1922 embodies a synthesis of the purist space proclaimed by Le Corbusier during those years. This house is the first one that he makes in Paris and in it he puts into practice his ideas regarding the architecture of the new times. Ozenfant and Le Corbusier shared a plastic idea narrated between 1918 and 1924 in the magazine L’Éspirit Nouveau. Ozenfant was the author of the term Purism to identify the pictorial movement founded by both of them and which, in spite of Le Corbusier, also labeled the works of architecture he produced in the 1920s. The building emphasizes the simplicity conferred by pure geometry. A façade designed under a strict mathematical order. Le Corbusier takes out of context characteristic elements of manufacturing establishments to incorporate them into domestic architecture with new meanings.
Fotografías: ©Marcelo Gardinetti / ©FLC Obras Completas
Planos, dibujos y fotografías de época: ©FLC/ Obras Completas, tomo I
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