Tres melodías de Le Corbusier

Proceso de diseño aplicado a la elevación de calle en la Casa Curutchet

Por Marcelo Gardinetti

Fotografía: ©Marcelo Gardinetti

Julio de 2013

La ruptura de las concepciones academicistas producidas por la revolución pictórica de finales del siglo XIX y fundamentalmente la búsqueda de los más importantes intérpretes del cubismo obsesionados por representar la profundidad en dos dimensiones, creó un nuevo universo de imágenes que dio origen a numerosas corrientes artísticas. En años subsiguientes, la idea pictórica desarrollada por el Purismo entiende la representación de objetos en virtud de sus propiedades físicas, sus conflictos o sus acuerdos, admitiendo la tensión entre planos como un hecho espacial de la superficie representada. Un escenario donde la luz y las tonalidades son determinantes para el logro del objetivo.

La convención purista aplicada en la pintura, es transportada a la arquitectura por Le Corbusier a partir de 1920. Desde entonces y hasta el final de su carrera, las referencias a su saber pictórico se encuentran amarradas a su obra en disposiciones, gestos o razonamientos, cualquiera sea su programa o escala.

TRES MELODIAS DE LE CORBUSIER, TECNNE

Esa alianza implícita confiere a la arquitectura de Le Corbusier un carácter singular, acuñado en una dialéctica colmada de alegorías poéticas. Esta fusión manifestada en lenguajes indivisos, encuentra en la composición de la elevación de calle de la casa Curutchet un caso emblemático. Con tres de sus caras laterales comprimidas entre muros medianeros, el carácter de la fachada resulta fundamental para expresar la idea de arquitectura gestada en el interior de la obra.

En la Casa Curutchet, Le Corbusier resume el proceso compositivo de la vista frontal aplicando el enfoque pictórico purista.

El diseño es un equilibrado juego de signos aplicados en el espacio. Separa en planos los componentes que históricamente formaron parte de la unidad del muro: la estructura, el cerramiento y la protección solar. De esta forma, cada entidad se convierte en una capa independiente, superpuestas en un ejercicio de transparencia fenomenal que diferencia primer plano, medio y fondo. El Brise Soleil, el plano de carpinterías y la trama de pilotis constituyen las tres capas de la composición que Le Corbusier denomino 3 melodies.

Esta calificación fue apuntada por el propio Le Corbusier en el plano de elevación que estaba desarrollando Bernard Hoesli, mediante un texto y un pequeño dibujo realizado a mano alzada que refleja esquemáticamente estas tres entidades. (1)

PLANO 12151 TRES MELODIAS DE LE CORBUSIER, TECNNE

La composición melódica de Le Corbusier secuencia tres capas con distintos ritmos, o más exactamente, con modulaciones originadas por diferentes criterios: El brise soleil y los montantes de las carpinterías están formulados en base a los mandatos del modulor, en cambio la trama de pilotis responde a necesidades estructurales. Sin embargo, esta dualidad de criterios rítmicos empleados en cada figura, pasa inadvertida en la composición final.

El brise soleil es tratado como un plano flotante delante del volumen delantero, desempeñando una doble función: en el nivel de consultorios interrumpe el paso de los rayos solares y cuando supera el volumen se transforma en balaustrada de la terraza y marco de las visuales hacia el bosque. El plano de carpinterías se ajusta horizontalmente de lado a lado del volumen, a ras del muro, para conferir esa imagen de liviandad característica en la obra de Le Corbusier. Por detrás, la trama de columnas perfora el volumen de los consultorios, para elevarse sobre la terraza y sostener el baldaquino superior.

En las composiciones pictóricas puristas una paleta reducida en tonos articula los objetos, acercando los elementos ubicados por detrás al iluminarlos con igual intensidad que los ubicados delante. Este efecto de luces y sombras que induce la compresión pictórica es trasladado a la elevación de calle, incitado en la disposición de los elementos. El brise soleil produce un efecto de sombra uniforme sobre el plano de los consultorios, secuela que repite el baldaquino superior sobre el muro medianero. Este efecto de sombra más sombra contrasta con la luminosidad de la fachada de la vivienda ubicada por detrás, que aparece como un plano iluminado debido al hueco promovido en la losa de la terraza. Esta operación simultánea genera el efecto de acercamiento deseado.

El juego compositivo plástico se renueva en una polifonía nacida en la ubicación de los componentes volumétricos respecto al plano frontal. En ese juego, el pórtico colocado a la izquierda equilibra la asimetría producida por el baldaquino superior recostado sobre el lado derecho. Del mismo modo, el diseño biselado de sus lados alienta el punto de fuga que se contrapone al efecto de dispersión visual que promueve la trama uniforme del brise soleil.

Este relato, que bien podría referir a una obra pictórica consumada sobre un enorme lienzo, intenta reseñar la técnica empleada en la composición de la vista frontal de la Casa Curutchet, trazada según las leyes que rigen el espacio pictórico purista. Planos y capas transformados en melodías que Le Corbusier aúna para componer una sugerente eufonía espacial.

Pero no se trata solo de un juego compositivo. Esta alegoría melódica reproduce la búsqueda poética, pertinaz, casi utópica, de un hombre que se permitió ofrecerle a la arquitectura la expresión de la sensibilidad humana.

Ref. (1)  plano n°12.151, 1 de marzo de 1949, ©FLC

Marcelo Gardinetti, marzo de 2013

Fotografía: ©Marcelo Gardinetti

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English version

The breakdown of academicians conceptions produced by the pictorial revolution of the late nineteenth and fundamentally the search of the most important interpreters of Cubism obsessed represent depth in two dimensions, created a new universe of images that gave rise to numerous artistic movements. In subsequent years, the idea pictorial developed by the purism understand the representation of objects by virtue of their physical properties, their conflicts and their resolutions, recognizing the tension between planes as a spatial fact represented surface. A scenario where the light and the tones are crucial to achieving the objective.

The purist convention applied in the paint, is transported to the architecture by Le Corbusier from 1920 onwards. From then until the end of his career, references to his knowledge pictorial are found tied to his work in provisions, gestures or reasoning, whatever the program or scale.

TRES MELODIAS DE LE CORBUSIER

This implicit alliance gives the architecture of Le Corbusier a unique character, coined in dialectic full of poetic allegories. This fusion manifested in undivided languages, represented in the composition of the street elevation of the Curutchet House an emblematic case. With three of its sides compressed between party walls, the character of the facade is essential to express the idea gestated inside architecture of the work.

In the Curutchet House, Le Corbusier summarizes the compositional process of the front view following the approach pictorial purist.

The design is a balanced set of signs applied in space. Separated in planes the components that historically were part of the wall unit: the structure, enclosure and sun protection. Thus, each entity becomes a separate layer superimposed on a transparency exercise phenomenal difference foreground, middle ground and background. The Brise Soleil, the level of timber and plot of piles are the three layers of the composition that Le Corbusier I call “3 melodies“.

This qualification was recorded by Le Corbusier in the elevation plane that was developing Bernard Hoesli, through a text and a small drawing done a show of hands reflecting schematically these three entities. (1)

The melodic composition of Le Corbusier sequence three layers with different rhythms, or more accurately, with modulations caused by different criteria: The brise soleil and uprights of the frames are formulated based on the mandates of the Modulor, however the plot of piles meets structural needs. However, this double standard rhythmic used in each figure, goes undetected in the final composition.

The brise soleil is treated as a floating plane in front of the front volume to perform double duty: level in clinics interrupts the passage of sunlight and when it exceeds the volume becomes balustrade of the terrace and the visual frame into the woods. The woodwork plane fits horizontally from side to side of the volume, single wall, to confer that image of lightness feature the work of Le Corbusier. Behind the plot of columns pierces the volume clinics, to rise above the deck and hold the upper canopy.

In the pictorial compositions purists reduced palette in shades articulated objects, bringing the items located behind to enlighten them with the same intensity as those located in front. This effect of light and shadow inducing pictorial compression is transferred to the lifting street prompted by the arrangement of the elements. The brise soleil produces a uniform shadow effect on the plane of the clinics; sequel repeats the upper canopy of the dividing wall. This shadow more shade effect contrasts with the brightness of the front of the house located behind, appearing as an illuminated plane due promoted to the hole in the deck slab. This simultaneous operation generates the effect desired approach.

The plastic compositional play renews in a polyphony born on location of the volumetric components to the frontal plane. In that game, the porch placed on the left balances the asymmetry produced by the upper canopy lying on the right side. Similarly, the design beveled its sides encourages the vanishing point that is opposed to visual dispersion effect that promotes uniform plot of brise soleil.

This story, which could well refer to a painting finished on a huge canvas, tries to outline the technique used in the composition of the front view of the house Curutchet, plotted according to the laws governing the pictorial space purist. Maps and layers transformed into melodies that Le Corbusier combines to compose a suggestive spatial euphony.

But it is not just a game composition. This allegory melodic reproduces the poetic search, stubborn, almost utopian, of a man who was allowed to offer architecture expressing human sensibility.

Ref. (1)  plano n°12.151, 1 de marzo de 1949, ©FLC

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Escrito en: Arquitectura
Autor: Marcelo Gardinetti
Fotografía: ©Marcelo Gardinetti
Cite: “Marcelo Gardinetti, Tres melodías de Le Corbusier; Tecnne”
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